" Der Orientalische Tanz ist auch in seinen modernen Ausprägungen seinem Wesen nach eine improvisierte Ausdrucksform. Sein Zauber entspringt aus der persönlichen Interpretation und damit der Fähigkeit einer Tänzerin, eines Tänzers, ganz in dem eigenem Empfinden, in der Musik, in der Bewegung aufzugehen und diese Hingabe mit den Mittanzenden, mit den Zuschauenden zu teilen.So wie das aus dem Arabischen kommende "Tarab" als auch der "Duende" Spaniens beschreibt das uralte, aus dem Sanskrit stammende Wort "Lila" genau diesen gleichzeitig hoch konzentrierten wie kreativen Zustand."
Raksan

Das besondere Bühnentanzprojekt: "Secret Lila"

Seit mittlerweile 25 Jahren vereint sich in der interdisziplinären Wirkungsweise Raksans als darstellende Kuenstlerin, Tanzlehrerin und Choreographin die Seele des Orient. Tanzes mit zeitgenössischen Bewegungsformen.
In ihren zahlreichen Workshops und TAI ( TanzAusdruckImprovisation) - Projektreihen verbinden sich fliessend Performance - und Schauspieltechniken mit der Kunst der Improvisation, ernst gemeinter künstlerischer und technischer Anspruch mit purer Tanzlust und Freude - eine genauso inspirierend genussvolle wie professionelle Herangehensweise.

Unter dem Titel "Secret Lila" ( dem "geheimen Spiel" ) verliess im Mai 2010 in Düsseldorf erstmals eine TAI - Projektklasse die Sicherheit des Tanzsaales und wagte den Schritt auf die Buehne. 12 Frauen mit ganz unterschiedlicher tänzerischer Vorbildung und Intention stellten sich gemeinsam dem Abenteuer, 50 Minuten "aus dem Bauch und aus dem Herzen" für ein Publikum zu tanzen und wurden dafür mit bewegtem Applaus belohnt. 2011 folgte mit einem ebenso erfolgreichen Ergebnis die Werkschau in Bern / Ch – und aktuell befindet sich die Stuttgarter Projektklasse in der Abschlussphase.

"Secret Lila" ist eine Werkschau der besonderen Art. Gleichzeitig Prozess und Produkt, eine "Lecture Performance", in der ein Unterrichtsstil zu einer künstlerischen Aussage wird. Vollständig improvisiert und daher immer eine Premiere, werden auch in Osnabrück 2012 nach insgesamt 5 intensiven Wochenenden der gemeinsamen Arbeit an der individuellen Ausdruckskraft live auf der Bühne hinreissend authentische, spontane Tanzkompostionen entstehen, deren verblüffende Energie aus der "Magie des Augenblicks" und dem Zusammenklang der Gruppe entspringt.

Idee, Konzept, Regie und künstlerische Leitung: Raksan

Die Teilnehmerzahl ist auf 14 beschränkt und nach erfolgter Anmeldung die Anwesenheit an allen Arbeitswochenenden verbindlich.

Die Ausschreibung richtet sich an ambitionierte Laien ab guter Mittelstufe in Orient. Tanz sowie an professionell ausgerichtete TänzerInnen gleichermassen.
Zusätzliche Vorkenntnisse in Ballett und Modern Dance sind willkommen, aber nicht Vorraussetzung.
 

"Folklore sehen, verstehen und erleben!"

Das Projekt

Die Idee des Projekts entstand aus der Beobachtung, dass die deutsche Tanzszene immer weniger Folklore zu bieten hat und wenn, dann beschränken sich die Darbietungen auf die "gängingsten" Tänze wie Saidi und Melaya.

Folglich stellt sich die Frage: Fehlen die Informationen mit denen man/ frau arbeiten kann oder einfach die Lust, Folklore zu tanzen?

Folklore ist schön und bildet die Wurzeln des Orientalischen Tanzes. Manch ein breites geschlossenes Kostüm ist weit mehr sexy(er) als ein knapper Zweiteiler... Und möchte man nicht ab und zu mal wieder in der Gruppe und mit der Gruppe tanzen. Das gemeinsame Tanzerlebnis (erleben), alle wichtigen Hintergrundinformationen (verstehen) und eine abschließende Show (sehen) bilden das Ziel dieses Projekts.

Zwei angagierte und mit Liebe zu Folklore erfüllte Lehrer, Magdy El Leisy und Ahmed Fekry, unterrichten an sechs Terminen ihre Lieblingsthemen.

Das Projekt ist so aufgebaut, dass es für die TeilnehmerInnen möglich ist, einzelne Themen zu besuchen oder das ganze Projekt, das Erlernte (aus den Choreographieworkshops) in einer Show zu präsentiern und/ oder eine Prüfung abzulegen.
 

Ziel / Inhalt:

• Rhythmuskunde und Musikinterpretation der jeweiligen Folkloreart
• Kostümkunde
• Hintergrundinformationen
• Typische Merkmale und Bewegungen
• Schritt- und Tanzkombis
• Tips zu dem eigenen Choreographie-Aufbau

Muskelguide Workshop

In diesem Workshop werden wir die Basic-ATS Moves und des Floorworks genau analysieren, sowie die jeweilige Muskelgruppe durch Erkennen und Erspüren richtig einsetzen. Die Übungen und Techniken die vermittelt werden, sind genau darauf ausgerichtet.
Nach diesem Workshop ist der Teilnehmer in der Lage ein persönliches Trainingsprogramm für sich selbst und seine Schüler zu erarbeiten. Die Lehrer werden lernen zu analysieren und einen Blick für das Auffinden von Fehlerquellen bei ihren Schülern bekommen.
Auch hier werden tolle Techniken und Übungen vermittelt, die mit Spaß und Freude das Ziel erreichen lassen. Alle Techniken und Übungen werden gelenkschonend und unter Berücksichtigung vorhandener Handicaps vermittelt.
Jeder Teilnehmer erhält ein ausführliches Skript in, in dem die Inhalte des Workshops dargelegt werden, in elektronischer Form.

Floowork

Gekonnte Bodenarbeit (Floorwork) in all ihren Facetten ist das Resultat vom zielgerichtetem Training des Muskelkorsetts.

Zum Workshop bitte ein großes Handtuch, Knieschoner und Schreibmaterial mitbringen.